歌舞游戏同献艺的意思
⑴ 献技的解释及造句
献技的意思是:表演技艺。
词性:动词
出处
唐 柳宗元 《钴鉧潭西小丘记》:“由其中以望,则山之高,云之浮,溪之流,鸟兽之遨游,举熙熙然回巧献技,以效兹丘之下。” 宋 陈旸 《乐书·胡部·天竺》:“ 汉安帝 时, 天竺 献技,能自断手足,刳肠胃。” 老舍 《四世同堂》九:“她到 北平 来献技的时候,已经是二十二岁。”
近义词
献艺表演
造句
1、岛内还设有多个表演场为游客进行杂技、魔术、歌舞等表演,多个艺术团每天在此轮番献技。
2、多位工艺大师驾如灶临名优中心现场献技,展示平日难得一见的创作技艺。
3、以技高者为首,逢有皇府庆典国宴或固魂典礼、剃度礼、荼毗大典等重大活动时,领各团武师献技表演,拳团成员可获年饷而免交税金。
4、此令一出,不过一日就有能诗善画、吹弹歌舞、投壶蹴囗的都纷纷来献技。
5、谢谢约请我发献技讲。
6、为了激发娃娃们踢球的兴趣,开幕式上,前四川全兴队主教练余东风,携昔日弟子魏群、马明宇、姚夏和刘斌,登场献技。
7、有了这两种人,便又去呼朋引类,你荐举我,我荐举你,市井无赖少年,多来倚草俯木,献技呈能,掇臀捧屁。
8、这次他们在北大的登台献技,给中国观众带来了天籁之音般的音乐享受。
9、天啊,中国人的献技将是很难去练习,英国的浮现是这么的丢脸,丢脸之极。
10、从小到大冲州撞府,千千万各色人等面前演艺献技,她可以说算是久经江湖了。
11、他那个形势所献技的不过是犹大之吻罢了。
12、这儿的歌厅,不但格调高雅,而且经营方式别开生面,顾客不只可以欣赏高水平的演出,还可以登台献技,一展歌喉。
13、而少林僧人中一些武功高手也经常借募化之机云游四海,到处比武献技。
14、庙门前一大片广场,密密麻麻挤的全是人,各种摊贩叫卖声混成一片,更有诸般江湖艺人献技,吞刀伏枯吐火,戏法气功,高竿杂技,无奇不有,引来叫好声一渣厅扮片。
15、作为一位多才多艺的演奏家,邱氏不单是出色的弦乐手,亦是一位钢琴家,获邀于室乐演奏会中献技无数。
16、但是他的夸张献技没有被接受因而他在开幕当晚被立刻解聘了。
17、张丰毅、张伟进等明星都登场献技。
18、女士们和先生们,现在是献技时间!
19、除此之外,更有诸般江湖艺人杂耍献技,吞刀吐火,斗鸟遛兽,口技戏法,引来无数围观叫好。
20、感激约请我发献技讲。
⑵ 艺的组词大全(约50个) 艺的词语解释_艺是什么意思
艺的拼音 艺的解释 艺是什么意思1、艺字的拼音是yì ; 2、 艺字的解释:(1)本义:(动)种植。(2)(名)技能;技术:工~|手~|园~|~高人胆大。(3)(名)艺术:文~|曲~|~人。(4)〈书〉(名)准则;限度:贪贿有~。
精选部分艺组词的词语造句及词语的拼音和详细解释:
1、艺术性造句:与很多文学杰作一样,圣经也是以它结构,风格的复杂
以及主旨和隐喻的艺术性而着称的,相信我,很多成人读者都不一定能搞清楚。
解释:文学艺术作品通过形象反映生活、表现思想感情所达到的准确、鲜明、生动的程度以及形式、结构、表现技巧的完美的程度。
2、造型艺术造句:秦汉时期马得到了社会各阶层的普遍喜爱,马在社会生活的各个方面都发挥着重要作用,“马”的造型艺术和表现手法很大程度反映了秦汉时期的工艺美术水平。
解释:占有一定空间、构成有美感的形象、使人通过视觉来欣赏的艺术,包括绘画、雕塑、建筑等。也叫美术。
3、特种工艺造句:与此同时,本邮册在制作过程中还经多道复杂的特种工艺处理,具有防腐、防霉、防紫外线等特性,可永久珍藏。
解释:技艺性很高的传统手工艺产品,多为供人欣赏的陈设品或装饰品,如象牙玉石雕刻、景泰蓝等。简称特艺。
4、民间工艺造句:白族是一个开放的民族,在长期的历史发展中广纳吸收了各种先进文化,最终形成了独具特色的白族文化及白族民间工艺美术。
解释:劳动人民为适应生活需要和审美要求就地取材而以手工生产为主的一种工艺美术品,如竹编、草编、木雕等。
5、辩游文艺思想造句:对封建主义和封建意识及其所造成的“精神奴役创伤”的揭露批判,是其文艺思想的一个主题,这一思想在当代仍有重大的现实意义。
解释:也叫文艺观,对于文艺现象的总的看法和主张。不同的阶级有不同的文艺思想;不同的时代、不同的流派,文艺思想也会有差异。
6、文艺学造句:我国当代文学的发展,打破了传统文学固有的一些创作模式,出现了一些新的创作景观,为新时期文艺学广泛深入的探讨提供创作的根据。
解释:以文学和文学的发展规律为研究对象的科学,包括文艺理论、文学史和文艺批评。
7、工艺美术造句:“美国的不动产所有者以及宾馆一直都是大芬村工艺美术品最大的客户。”在接受香港《星期日南华早报》采访时,大芬村工艺美术业协会副主任周小红说。
解释:指工艺品的造型设计和装饰性美术。
8、综合艺术造句:电影作为时间和空间综合艺术,在电影艺术的叙述中不仅时间是一个非常重要的构成因素,同样空间也是一个特别重要的叙事构成因素。
解释:综合几种艺术成分而构成的艺术。如戏剧、电影等均包括文学、美术、音乐等各种艺术成分,都是综合艺术。
9、艺术体操造句:莎拉波娃(MariaSharapova)在洛杉矶玩起了艺术体操,威廉姆斯姐妹则在佛罗里达当地棕榈滩(PalmBeach)的溜冰场试了试花样溜冰。
解释:体操的一类。由舞蹈、跳跃、平衡、波浪形动作及部分技巧运动动作组成。一般有音乐伴奏。富有艺术性。
10、曲艺造句:此外,棋艺馆还举办曲艺表演、折子戏、灯谜、讲古、文化艺术讲座、粤剧私伙局等多种形式的文化活动,深受广大群众的欢迎。
解释:流行于人民群众中的、富有地方色彩的各种说唱艺术、如弹词、大鼓、相声、快板儿等。
11、表演艺术造句:轿灶世该学校自2002年以来已成为一个专业表演艺术学院,并自称是“一个生气勃勃的天主教综合学校,所有到访者都认为其充满着特别的,温暖的风气”。
解释:(1)必须经过表演而完成的艺术。如戏剧、电影、音乐、舞蹈、曲艺、杂技等。(2)戏剧、电影演员创造角色形象的艺术。
12、游艺造句:如果你想预定,你可以提前印制在门票上-一张快速通行证-持有者可以凭此在晚些时候不用排队直接玩那些游艺设施-而且绝对不用额外费用!
解释:游戏娱乐:~室|~会。
13、艺名造句:一个逃无可逃的事实让我的担忧火上加油,我13岁的儿子说我如果用他的艺名“假毛儿”,就可以把他的事写出来,这闭肢与小霸王通常具有的一些特征相吻合。
解释:艺人演出时用的别名。
14、武艺造句:电影讲述了一位中国移民(周星驰扮演)在美国的故事,他身为太极尊师,却刻意隐瞒武艺,靠在唐人街为人洗盘子为生。
解释:武术上的本领:~高强。
15、园艺造句:无论你的男人喜欢高尔夫球
园艺
或正在体育馆里锻炼,鼓励他去追逐自己的爱好
同时你也为自己争取了时间。
解释:种植蔬菜、花卉、果树等的技术。
16、文艺批评造句:所以新方法
现在被带回神学教育中来,像女权主义分析,文艺批评,解放神学,还有非裔美国人方法,还有拉丁人方法。
解释:根据一定的美学观点对作家的作品、创作活动、创作倾向性进行分析和评论。是文艺学的组成部分。
17、工艺造句:任何人都能成为创业者,只要有想象力,能设想一种新产品、新工艺或新服务方式,并具备将这种设想变为具体成果的能力和坚持不懈的精神。
解释:(1)将原材料或半成品加工成产品的工作、方法、技术等。(2)手工艺。
18、民间艺术造句:你会意识到,嘻哈乐是一种都市民间艺术
它像上个世纪30年代的布鲁斯歌手罗伯特?约翰逊演唱的哀歌一样,对贫困地区的环境和条件具有强烈的暗示作用。
解释:劳动人民直接创造的或在劳动群众中广泛流传的艺术,包括音乐、舞蹈、造型艺术、工艺美术等。
19、艺术家造句:因为她去上学时通常都是由司机接送的,而同学们也都是这个公司那个集团的公子哥,她很难见到在奋斗挣扎中的艺术家和音乐家。
解释:从事艺术创作或表演而有一定成就的人。
20、艺苑造句:经过数千年祖先们的探索、创新、总结,以及吸收外民族的优秀经验,我国的民族化酒包装已经形成了一个绚丽多彩的酒包装艺苑。
解释:文学艺术荟萃的地方,泛指文学艺术界:~奇葩。
21、技艺造句:他曾经承认当他只有10岁的时候就已经掌握了这个惊人的技艺,那段时间由于他的父亲在一场空难中丧生,他沉浸在一种巨大的精神焦虑中。
解释:富于技巧性的表演艺术或手艺。
22、文艺造句:我们在那家饭店里用的早餐是橘子汁和墨西哥式鸡蛋,最后喝几杯咖啡,餐费由文艺理事会的餐卷支付(我估计)的??反正不是现金支付的。
解释:文学和艺术的总称,有时特指文学或表演艺术:~团体|~作品|~会演。
23、工艺品造句:除了因特网,你还能从图书馆购买或借到一些比较基本的书,它们也能为你提供有趣的建议,使你为孩子找到便宜的手工艺品。
解释:手工艺的产品。
24、手工艺造句:如果有什么真的打动了她,而且她希望我能用丰富的经验指导她,我乐于参与,不论是什么:一种特别的艺术,手工艺,园艺,无论什么。
解释:指具有高度技巧性、艺术性的手工,如挑花、刺绣、缂(kè)丝等。
25、卖艺造句:令人愉快的都柏林图片。卖艺人表演行人在繁忙的格拉夫顿街,南边旁道充满有顶级零售店,包括旗舰布朗托马斯百货公司。
解释:指旧时在街头或娱乐场所表演杂技、武术、曲艺等挣钱。
26、手艺造句:但是,对艾伦?彼得斯这位多年来或许是英国最优秀的家具制造师来说,一只尺寸合适、拉动灵活的抽屉便是他的最高手艺。
解释:手工业工人的技术:~人|这位木匠师傅的~很好。
27、工艺流程造句:如果英国的政客想要他们的科学家继续在诺贝尔奖上有所斩获并开启新的工艺流程的话,他们需要意识到支持并为兴趣研究提供资金的必要。
解释:见〖流程〗。
28、艺术造句:这条路不存在标准化的培训,像其他许多职业那样,比如音乐、艺术或者医学。
解释:(1)用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态,包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等。(2)指富有创造性的方式、方法:领导~。(3)形状独特而美观的:这棵松树的样子挺~。
29、文艺复兴造句:在文艺复兴诸国内,16世纪的维琴察最为耀眼,可以让帕拉弟奥为你建一座庄园,还有机会可以游遍所有的画室,见见今天塞满我们的博物馆的那些美术品的作者们。
解释:指欧洲(主要是意大利)从十四到十六世纪文化和思想发展的潮流。据说那时文化的特点是复兴被遗忘的希腊、罗马的古典文化。实际上,文艺复兴是欧洲资本主义文化思想的萌芽,是新兴的资本主义生产关系的产物。文艺复兴时期的主要思想特征是人文主义,提倡以人为本位.反对以神为本位的宗教思想。当时文学家所着重描写的是活的人;美术家所描绘的也是普通人物和自然景色,画宗教故事时也富有人间情趣。参看〖人文主义〗。
30、农艺造句:“通过那些流行的科技,我们可以将撒哈拉以南非洲的的产量提高三倍”肯尼迪?卡斯曼说,他是一位研究潜在产量的颇受尊重的农艺师。
解释:指作物的栽培、选种等技术。
31、文艺语言造句:认为刘恪先锋小说的语言有一种狂欢化的洒脱,冲破了理性的、稳固的、线形的文艺语言模式,通过将梦幻与现实交叠在一起的超现实手法,展现了生命与存在的荒诞与悖谬。
解释:文学语言②。
32、文艺语言造句:认为刘恪先锋小说的语言有一种狂欢化的洒脱,冲破了理性的、稳固的、线形的文艺语言模式,通过将梦幻与现实交叠在一起的超现实手法,展现了生命与存在的荒诞与悖谬。
解释:文学语言②。
33、艺人造句:她说:“我本来打算退休后就去环游世界,但参加环球小姐比赛,可能让我更快实现这个梦想;而且我一直以来的愿望就是当一位艺人。”
解释:(1)戏曲、曲艺、杂技等演员。(2)某些手工艺工人。
34、艺术品造句:经过一个半世纪的离群索居之后,一只老鼠和一只兔子发现自己正身处一场涉及它们的未来的国际风暴之中,这是被掠夺艺术品的特有命运。
解释:艺术作品,一般指造型艺术的作品。
35、球艺造句:我注意到了前锋华盛顿、图里奥以及穿1号球艺的左边卫,他能前插为球队做很多贡献,他们都踢的很好。
解释:球类运动的技巧:交流了~,增进了友谊。
36、十八般武艺造句:尽管罗纳尔多左脚、右脚、头球,点球和任意球十八般武艺样样精通,但现在断言他们两人谁将载誉而归为时尚早。
解释:指使用刀、枪、剑、戟等十八种古式兵器的武艺,一般用来比喻各种技能。
37、艺文志造句:后来的《隋书?经籍志》、《旧唐书?艺文志》、《新唐书?艺文志》等史书都把《山海经》列入史部地理类。
解释:也叫经籍志。是纪传体史书中的一部分。内容是专门记载书籍的目录。如《汉书?艺文志》、《隋书?经籍志》等。
38、六艺造句:“射”作为商周时期“六艺”教学体系的重要内容,曾经为古代中国培养文武兼备的优秀人才起到了十分重要的作用。
解释:古指礼、乐、射、御、书、数六种才能和技艺。孔子曾把它列为教学内容。汉朝以后也指《易》、《礼》、《乐》、《诗》、《书》、《春秋》等六经。参见〖五经〗。
39、舞艺造句:在这一方面的教师教育包括各种各样的性能研究,比如表演训练、声音训练、舞艺培养,舞蹈构成和其他科目。
解释:舞蹈的技艺:~冠绝一时。
40、游艺会造句:这时,庄园里开始举行私人舞会了,人们还趁着十月天阵雨的间歇机会,经常举行水上游艺会。
解释:旧时以文艺表演、游戏等为内容的集会。
41、多才多艺造句:我们需要这样一个世界,一个其人民生产力高、适应性强、善于创新、在技术和文化方面多才多艺,能为我们面临的种种挑战找到解决方案的世界。
典故:具有多方面的才能和技艺。
42、德艺双馨造句:论述了武德的内涵、渊源、重要作用和修养方法,阐述了德艺互进、德艺互补的武学思想,提出了德艺双馨的希望。
典故:形容一个人的德行和艺术(技艺)都具有良好的声誉。一般指从事艺术的人。
有关艺字组词的词语列表 艺的组词 艺怎么组词 艺的多音字组词 艺字组词
艺植、艺廊、艺士、艺业、艺妓、艺极、献艺、宪艺、小艺、一艺、艺苑、艺圃、艺员、艺界、艺龄、艺道、杂艺、制艺、众艺、战艺、植艺、至艺、工艺、负艺、笃艺、道艺、逞艺、呈艺、材艺、才艺、博艺、布艺、播艺、学艺、涯艺、骁艺、通艺、说艺、四艺、谭艺、时艺、射艺、树艺、群艺、曲艺、偏艺、棋艺、器艺、末艺、课艺、绝艺、经艺、较艺、角艺、伎艺、术艺、无艺、文艺、武艺、亡艺、玮艺、闱艺、玩艺、作艺、授艺、书艺、谈艺、色艺、试艺、识艺、手艺、窗艺、陶艺、行艺、修艺、演艺、逸艺、舞艺、习艺、艺林、艺人、艺学、艺名、艺徒、遗艺、艺能、贽艺、种艺、综艺、游艺、园艺、艺祖、艺坛、艺事、艺术、艺文、耘艺、球艺、卖艺、六艺、乐艺、垦艺、裒艺、农艺、孟艺、妙艺、画艺、果艺、讲艺、技艺、贡艺、耕艺、古艺、词艺、典艺、德艺、高艺、供艺、工艺品、梅家艺、张艺谋、游艺场、艺术家、小玩艺、艺术品、艺术美、玩艺儿、手工艺、文艺学、艺文监、文艺家、耍手艺、新文艺、迷踪艺、手艺人、制举艺、游艺会、杂手艺、艺文志、艺术性、艺术哲学、艺术手法、造型园艺、艺文类聚、艺苑卮言、艺海拾贝、艺术流派、艺术风格、艺术摄影、埃及艺术、贪贿无艺、特种工艺、通文达艺、投戈讲艺、文房四艺、希腊艺术、波普艺术、表演艺术、裱画艺人、拜金艺术、多艺多才、多能多艺、多才多艺、多材多艺、杀人如艺、色艺双绝、色艺绝伦、色艺两绝、罗马艺术、民间工艺、工艺流程、舞台艺术、武艺超群、艺不压身、艺高胆大、文艺作品、文艺批评、贪欲无艺、摄影艺术、色艺无双、才艺卓绝、艺术概括、艺术体操、艺术技巧、造型艺术、综合艺术、银丝工艺、江湖艺人、六艺经传、民间艺术、工艺美术、德艺双馨、大地艺术、抽象艺术、雕虫小艺、观念艺术、耕耘树艺、极限艺术、平民习艺所、光效应艺术、哥特式艺术、洛可可艺术、艺术心理学、中世纪艺术、艺高人胆大、拜占庭艺术、犍陀罗艺术、群众艺术馆、罗马式艺术、十八般武艺、巴洛克艺术、一十八般武艺、战争艺术概论、为人生而艺术、文艺复兴艺术、鲁迅艺术学院
⑶ 民间舞基本知识介绍
民间舞基本知识介绍
民间舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。不同地区、国家、民族的民间舞蹈,由于受生存环境、风俗习惯、生活方式、民族性格、文化传统、宗教信仰等因素影响,以及受表演者的年龄性别等生理条件所限迟岩山,在表枣或演技巧和风格上有着十分明显的差异。不妨看看民间舞基本知识介绍。
简 介
民间舞(folk dance)我国的民间舞源远流长,十分丰富,一般又可分为汉族民间舞和少数民族民间舞两类.
《辞海》中这样定义民间舞蹈:“在人民群众中广泛流传,具有鲜明的民族风格和地方特色的传统舞蹈形式。”现代的民间舞研究者综合民间舞的产生、发展、以及其特性将民间舞的概念概括为:“一个民族或地区的物质文明与精神文明发展的过程中,由劳动群众集体创作,又在群众中进行传承,而且仍在流传的舞蹈形式,他具有鲜明的地域与民族特点,既表现了一定历史时期经济条件下的文化背景,又随着社会生活的发展而注入新的成分。”如今在民间,人们跳民间舞蹈的目的不是为了给别人看,而是为人民自己跳的。这是民间舞的基本属性,也是实现自娱的基本目的。人们是以民间舞蹈来达到丰富自己的生活和对生活的渴望,它在人们生活中的地位和作用显而易见。因此民间舞能够始终保持着它独特的民族生命意识,并在现代继续蔓延。
语言是一个民族形成的标志,因此,它亦能最充分地表现一个民族的精神及其特征。民间舞蹈作为一种艺术的特殊语言形式,集中体现了民族的审美与意志,具有一种强大的民族团结的凝聚力。
艺术特征
民间舞的艺术特征丰富多彩,至少应具有:地域性、封闭性、族群性、民族性、民俗性、群众性、群体性、业余性、游戏性、自娱性、宣泄性、仪式性、表演性、娱神性、娱人性、单纯性、重复性、参与性、广场性、泥土性、生活性、模仿性、写实性、目的性、实用性、节令性、图腾性、巫术性、杂技性、竞技性、治疗性、歌舞性、戏剧性、道具性、多样性、综合性、即兴性、自由性、社会性、凝聚性共42种。
东北秧歌
先谈东北秧歌。说东北秧歌就必须从辽南高跷说起。辽南高跷具有独特的风格及动律特点,从艺术上反映了东北人民的性格和农村的审美习惯,而这些特点则是东北人民在长期的生活中形成的。辽阔的东北平原,地势平坦、寒暑分明。生活在这里的汉族人民,多是从事垦荒、开矿、搬运的劳动者,形成了坚韧、率码中真、倔强的性格,同时也形成了东北人民喜欢色彩浓郁、线条粗犷的审美习惯。久而久之就产生出一整套符合东北民族生性的舞蹈动作体态特征。从辽南高跷孕育发展出来的东北秧歌:在体态上始终保持前倾的特征,出脚时,踢抬有力;收回时,落地快而扎实,是膝部规律性的顿挫和舞蹈翻转时的爽利结合起来,形成了东北秧歌特殊的体态动律,即人们称之为“艮劲”。这种“艮劲”也同时与东北人民刚强不屈的性格相吻合,体现出了东北平原乡村人民独特生活习俗和性格气质。从以上分析可以看出,正是这种体态动律充分表达了东北人民豁达开朗、喜欢热闹的性格,形成了东北秧歌火暴气氛的艺术感染力。
藏族舞蹈
再谈藏族舞蹈。在我们熟悉的四种藏族民间舞中——堆谐、果谐、锅庄、弦子——无论哪一舞蹈,其体态特征都带有坐胯、弓腰、曲背的特点。显然,对于西藏舞蹈来说,起决定性作用的不仅是其现在所存在着的自然环境,而是藏族人民的性格特征。要探究形成西藏舞蹈体态特征更为本质的原因,还需要更深远地去追寻一下藏族的历史及社会制度和宗教。藏族在历史上是一个身处世界屋脊高山与草原上的游牧和农耕民族,有着强悍的体魄与坚忍不拔的民族性格。尽管青藏高原的自然环境给当地人民的生存繁衍带来了诸多艰难,但是世代生息于此的藏族人民以其勤劳与智慧,创作了独具特色的悠久的民族文化和艺术传统。在这种特殊的文化艺术传统中,宗教构成了一条贯穿始终的民族生命的脉络。虔诚的宗教信仰与情感心理加之日常繁重的体力劳动与生活习惯,形成了藏民日常生活中弯腰弓背的生活体态,反映在舞蹈中就进一步造成藏族舞蹈坐胯、弓腰、曲背的基本体态特征,并且发展成为一整套的动律风格系统。
对以上两个民族民间舞的分析,从不同的宗教信仰、文化传统衍生出来的人ti艺术文化,是对该民族精神目标与价值的认可,并在这种认可后,用舞蹈来强调并强化这种精神。于是该民族也就在这种力量的凝聚下团结、强大。因此,建立在一个民族的深厚的文化基础上的民间舞蹈文化必然被本民族的人们认同与喜爱。作为一种精神的产物,他既拥有强大的民族凝聚力,在群里联袂踏歌舞蹈中,把民族的心紧紧联系在一起,战胜一切艰难险阻,为了生存而奋斗。
由此可见,民间舞蹈不是一个偶然现象,它是人类文化发展的产物,是旨在自娱并与它的生长环境融为一体的舞蹈形式。民间舞有着自身的发展规律,演进轨迹和表演系统,是不以个人意志为转移的。在社会中它有自身的地位和作用,它是人民群众拥有的文化财产的重要组成部分,理应受到尊重和保护,使它更健康地沿着自身的发展规律演进。
西藏的民间舞历史悠久,源远流长,品种繁多,丰富多彩。藏族又是能歌善舞的民族。西藏的民间舞不仅将藏民族的勃勃生机,奋进拼搏的精神体现了出来,而且有极强的健身作用。
西藏民间舞蹈历史悠久,在公元前1世纪,吐蕃王朝第一代首领德勒晓勒王时期,“噜”(静态的歌)和“桌”(动态的舞)已发展起来。并有“德勒晓勒王时期,歌舞盛行”的语句。公元7世纪,藏王松赞干布为了巩固王权,安定社会,制定“十善法”。据〈西藏王统记〉描述:在公布这部法典之际,全藏欢腾,“或饰犀牛或狮虎,或执萤鼓舞人,以各种姿态献乐舞……”。吐蕃时期藏族的土风舞、拟兽舞、法鼓舞和宗教性的巫舞等已十分兴旺。
在西藏,各地区的民间舞形态和形体动作不尽相同。在他们开展的很多舞蹈活动中,都有极强的健身作用,有顿足为节,连臂踏歌,热烈欢腾的农村“果谐”(圆圈歌舞);有踏步为节、重脚下节奏点子变化,热情欢快的“堆谐”(踢踏舞);有既展舞姿又重情绪表现,豪迈奔放的农村牧区“果桌”(锅庄舞)等等。这些歌舞融文娱与体育为一体,活泼、健康、高尚。它将体育、娱乐、艺术结合一体,也是一种体育娱乐、艺术活动。西藏民间舞不仅花样多,技巧高,而且又与藏民族艺术相结合,揉体育、音乐、舞蹈为一体,表现出高超的技艺水平,既是娱乐,又能强身健体。此外,在西藏的寺庙和民间,还流行着一些模仿动物动作的舞蹈,如鹰舞、狮舞、牦牛舞、鹿舞、猴舞等,很有些类似于汉族地区的五禽戏,这些舞蹈具有“宣导郁”、“通利关节”,强身健体的作用。跳舞不是单一的运动,它总是伴随着音乐,是运动揉于音乐,音乐调配运动的一种综合活动。现代医学研究证明,欢快、轻松的音乐,可使人精神振奋,精力旺盛,血脉流通,经络畅达。故经常跳跳藏舞,不但可以丰富文化生活,促进身体健康,而且能乐在其中,养在其中,医在其中。 西藏的民间舞又是一种有氧舞蹈运动形式,尤其是在高原环境下,对心血管系统的心身疾病,如高血压、冠心病等有助于调整情绪,使心身得到放松,从精神上得到降压或者使血压得到恢复等良好效果。通过藏舞这种有氧健身锻炼疗法,能使动脉柔软扩张,血流顺畅,如果经常在适合的场所跳跳藏舞,可以使血管处于有益的柔软扩张状态,以有效地阻止动脉硬化。因为在跳藏族民间舞时,要求舞者挺胸、吸腹,头、劲、背、腰、胯、踝各部位动作协调一致,通过身体各部位的联合运动,使动作挺而不僵、柔而不懈、实而不松,从而达到美的统一。民间舞可以发展身体素质,特别是协调性,灵敏性,能促进骨骼肉、内脏器官以及神经系统的发展,民间舞可以说也是积极性休息方式的一种。长期从事脑力劳动的人,在学习工作之余或休息时间跳跳民间舞,转移一下大脑中的“兴奋灶”既是一种美的享受,又能使生理与心理机能得到调节。通过悦耳的音乐,优雅的舞姿,不仅培养了运动者本身的想象力、表现力、感染力和吸引力,而且使人精神振奋,感到充满力量,更适于青年人朝气蓬勃的性格特点。总之,西藏民间舞突出的娱乐性和健身性,可使全民健身活动在藏族群众喜闻乐见的形式中进行,从而达到身心愉快、强身健体的目的。
其他分类
朝鲜舞
在中、日、朝三国的古代艺术史上,朝鲜历来以乐舞领先,而中、日两国则分别以诗歌与绘画见长。因此,朝鲜的民间舞可谓既丰富多彩,又特色鲜明,充分表现出朝鲜民族含蓄内敛、坚韧刚毅的性格。其代表性的民间舞有歌谣舞和即兴舞两大类:前者是一种载歌载舞的形式,舞蹈动作有手拉手和不拉手之分,而表现内容则有男子祈祷许愿和女子消怨解恨之别;后者则是舞者情绪高涨时,自由自在,即兴发挥的舞蹈。即兴作舞、师法自然、动静结合与气韵生动,这是朝鲜民间舞的'四大基本特征。
朝鲜的项帽舞,又称农乐舞,常出现在四物游戏的演出中。
在具体的舞蹈节目中,最典型的则有鹤舞、扇舞、僧舞、消怨舞、项帽舞、太平舞等等。这些代表性的舞蹈和舞蹈家由于韩国政府参照1950年由日本创建、联合国随后推广的“无形“文化财”—“人间国宝”体制,得到了妥善的保护和健康的发展。
阿拉伯舞
由于阿拉伯地区的人们普遍信封伊斯兰教,这里的民间舞一直没有受到足够的重视。原因之一,是这个地区的女性大多过着隐居的生活,不能在大庭广众中面前手舞足蹈。不过,作为人类最本能的表情,阿拉伯人,尤其是阿拉伯女性的舞蹈天性从未泯灭过,良家女子们往往关上门在家里跳舞,自己愉悦自己,或者愉悦家人。穷苦人家的女子则用不着顾及这些清规戒律,而可以去尽情作舞,在维持生存和养家糊口的同时,亦尽情享受“活着”的痛快淋漓。
大约从17世纪开始,阿拉伯地区的民间舞逐渐被民间戏剧吸收,而女性在其中的卑微地位也随之进入了戏剧,由此造成男扮女装传统的延续,直到20世纪,当基督教和犹太教地区的女性们纷纷登台时才得到改观。
学演技巧
中国民族舞取材于民间,有广泛的群众基础,自娱、随性,由情而发。独到的地域民族特色又赋予了其它舞种难以企及的魅力,民族舞的魅力让很多人喜欢,而这种喜爱并不受年龄的限制。
舞之“美”
美,是民族舞的第一特征,民族舞的音乐或跳跃、欢快,或婉转、缠绵亦或高亢、热烈,且大多为人们耳熟能详的曲目,民族舞的动作易学好掌握。可以说:“民族舞音乐愉心,舞蹈娱身”!
通过不断地练习、积累,以循序渐进的方式达到舞蹈水平及表现力不断提高,达到自身的美好!从不好意思美,到美的自如,美的落落大方,使我们成为有气质,有教养的人,使生活变的美好,使我们都变的美丽而馨香!
学跳表演
1.学跳(模仿):
1.1学跳既是中规中矩的跟着模仿对象(教舞者)用心学,要一丝不苟的认真学习,包括动作、节奏、身向、面向、视点…..不放过细节。这个阶段学的舞蹈动作要求越象(教舞者)越好。在学舞者眼中模仿对象是清晰的、放大的。
1.2当学舞者逐渐掌握了舞蹈的动作以及身体的动律后,开始感受到舞蹈的美感,同时模仿对象(教舞者)开始淡化,自己琢磨动作怎样做还可以更好地表现,适当地融入自己的风格,尽力使自己的动作达到(自己认为的)完美境地。也就是说:同样的舞蹈,不同的人可跳出不同的风格。
2.练 :
2.1持之以恒,平时在可能的条件下坚持舞蹈练习,不一定非要集中活动时才练,在家、出差都可练习,有条件可对着镜子练,以便发现哪些动作不对、不准及时纠正,避免不知不觉形成习惯改起来就困难了。经常练习可保持较好的体型和体力,保持身体应有的舞蹈所需要的协调(因为舞蹈要求身体在音乐中和谐、优美地动作),提高文化素养。
2.2平时多听旋律优美的音乐,熟悉音乐的节奏,对跳舞大有益处。还起到陶冶情操、净化心灵的作用。古希腊人称:“音乐是灵魂的体操”的确如此。
3.表演:
3.1 用“心”去表演、表现
演出时要全身心地融入音乐的意境中,一定要情绪饱满。切忌生硬、教条的做动作,干巴巴地为表演而表演,那样就没有表现力、感染力,没滋没味的如同白开水。同时也要注意适度,过份了就会使人感觉夸张、拿捏、作态。总之要发自内心的情感宣泄、融入。
3.2 自信
相信自己此刻(在舞台上)最美,自信源于平时的努力与充分的准备。有把握、有实力才能心里有根,否则就自信不起来,演出时容易出现怯生、维诺,含糊的情绪、动作。
3.3 多参加演出,实地体会、感悟,用心积累经验、总结是很必要的。因为别人的感觉、经验未必适合每个人,必须要自己“悟”,才能提高。
观舞常识
观看民间舞时,我们很少听到有谁抱怨“看不懂”的,也很少看见有谁追究“他们究竟在干什么呢”。原因其实很简单——民间舞反映的是人们日常接触中比较单纯的,带有极大普通性和共同的生活状态和思想感情,而民间舞的基本功能和生命力恰恰就在于这种单纯和共性之中,否则,便不能发挥其凝聚整个族群的社会作用。
这种功能即使从自娱发展到了娱神和娱人,也依旧如此。因为原生态的民间舞从编,到跳,再到看,都是我们的祖先——农民们自己的事情;无论抒情,还是叙事,都是我们的先人——农民们自己的生活本身,自然应该而且必须是能让人一目了然、一看即懂的,当然也根本不会出现“懂”与“不懂”的问题。
观舞建议
欣赏舞蹈,总的原则应是“各取所需”。因此,你有什么样的需要,就应去看什么民族的婚丧喜庆和不同地域的风土人情,假如你想亲炙民间舞蹈的千姿百态和民间文化的博大精深,假如你想捕捉千人联袂的族群意识和昼夜同舞的万众同心,假如你想体验天人合一的神通广大和物我同在的共融精神,就请去看“原生态”的民间舞,去跳“原生态”的民间舞!
;⑷ 蒙古族的民俗有哪些及其特点
民俗风情之饮食——烤全羊
整羊整牛,也称全羊、全牛,是蒙古人款待贵宾的传统礼仪。 自古以来,蒙古人就有吃整羊、喝马奶酒和给远征人携带绵羔羊熟肉条的习惯。元世祖忽必烈登基,建造白色大蒙古包,用整羊招待来客和祭礼神祗。
最隆重的席面,有整牛、珠玛、整羊三种,主要取其完整、齐全之意。 礼献整牛,除了祭祀牺牲,一般只取牛的某一部位,比如说,为65岁以上老年人祝寿,仅象征性地献上牛乌查(蒙古族叫乌古查,即牛羊软肋脊肉)。珠玛,又分为立式珠玛,也就是最讲究的整羊,其特点是褪毛、带皮、烤制。整羊席不象珠玛那样精制,其特点是去皮、煮制。礼献整羊也象献整牛一样,根据不同需要和对象,采取不同方式。有时献上完整的羊肉,有时献羊的某一部分。春节时招待亲朋好友和贵宾时,把熟羊头放在大方木盘中间,周围摆满各种奶食品和点心端上,是隆重礼仪。 整牛空亏、整羊、珠玛的加工方法,各地不尽一致,但必须保证食如亏码品的完整,避免损坏皮肉。 整羊的摆法;羊头必须向着主宾。在宴会上用整羊招待客人时 ,一般要唱赞歌敬酒三巡 ,当宾客们开始唱和时,再斟一杯酒,诵献整羊的祝辞。专门向执刀割肉、招待客人的人敬酒一杯之后,主人请席间长者先动刀。那位执刀招待,蒙古语称“浑都格其”。长者接过蒙古刀,在羊头的前额划个“十”字,从羊的脑后、嘴角两边、两个耳朵、两个眼眶、脖颈、硬腭上割下几块肉,再把羊头转向主宾。主宾端起羊头回赠主人。主人端过一个空盘,接过羊头和长者割下的部位肉,摆在佛龛前敬佛。接着用专用的蒙古刀,从羊乌查的右侧、左侧切出长条薄片,左右交换放置。割羊乌查前半部时,刀刃向外。如此切割三次之后,分节卸下其它骨头(过席的羊乌查只能切一刀),由阳面转圈后,退回去放入肉汤里热,然后上桌进餐。退下整羊后,上肉汤。 礼献整羊时,通常安排专人献祝辞。诵祝前,要向祝辞人敬酒一杯。祝辞人用无名指蘸酒弹酹,然后举杯祝辞。诵祝辞的姿势:老年人坐着,中年人单腿跪着,年轻人站着。祝辞内容因人、因事、因地区不同而各异。比如有一则祝辞唱 道:“博格多成吉思可汗,迎娶花容光焕发月貌的孛尔贴只斤夫人。宰一只花脸的羯绵羊,装在水晶盘里招待贵宾 是成吉思汗定下的礼制,是蒙古人待客的传统,是忠厚和贞洁的标志,是至诚心意的象征。” 大家斟一杯酒互相唱和 。诵祝辞人说一声“结!”(请用刀)。并举杯继续祝福唱道;“按着老规矩敬献,请各位都来品尝。遵循旧风俗奉献,请各位都来举觞。” 再斟一杯,众人回敬唱和。之后,祝辞人接着说:“结!”
民俗风情之那达慕大会
“那达慕”大会,是居住在内蒙古自治区等地的蒙古、鄂温克、达斡尔等少数民族人民的盛大集会。“那达慕”是蒙古语的音译,意思是“娱乐”或“游戏”。每年夏、秋季节举行。大会期间,各地农牧民骑着马,赶着车,带着皮毛、药材等农牧产品。成群结队的汇集于大会的广场。并在会场周围的绿色草原上搭起白色蒙古包。
“那达慕”在蒙古族人民的心中,古老而又神圣。它有着悠久的历史。最早记载“那达慕”活动的是1225年用畏兀儿蒙文(古蒙古文)铭刻在石崖上的《成吉思汗》。在这篇石刻中说:成吉思汗为了庆祝征服花刺子模的胜利,在布哈苏齐海举行了一次盛大的“那达慕”大会。会上举行了射箭比赛。他的一个侄儿在距离三百三十五度(音妥,成人两臂平伸的长度,每度约五尺左右)远的地方射中了目标。另外,在《蒙古秘史》中也有几处提到过射箭比赛。后来,凡牧马较多的部落举行“那达慕”大会时,都要进行赛马。在蒙古族文学巨着《格斯尔传》及其他民间史诗,对赛马都有描写。摔跤则更为普遍,一般的“那达慕”大会,多以摔跤比赛为主。
元、明两代,射箭、赛马和摔跤比赛结合一起,从此形成男子三项“那达慕”大会比赛的固定形式。当时的“那达慕”祝颂词中说:“得心应手的马头琴声,悠扬动听;洁白无暇的渣哪哈达,闪闪发光;传统的三项‘那达慕’,接连不断;蒙古族力士,整队上场。”14世纪末记载蒙古族风俗习惯的文献中说:擀毡子,举行婚礼或射箭、赛马、摔跤等“那达慕”开始时,蒙古族长者举起盛满鲜奶的银碗和哈达,朗读祝颂词。祝颂词有“那达慕”祝颂词、射箭祝颂词等多种。如土尔扈特蒙古族射箭祝领词中说:“你擎起万钧弓呀,搭上了金色利箭,引弓犹如满月,啪地撒放扣环。你能射倒耸立的高山,你能射穿飞翔的大雁。啊!祝福你啊,生铜熟铁般的大力士”。从上述记载以及其他民间故事史诗对“那达慕”的描写中,可以看出“那达慕”在蒙古族人民生活中占有重要地位。
清代,“那达慕”逐步变成了由官方定期召集的有组织有目的的游艺活动,其规模、形式和内容较前均有发展。当时的蒙古族王公以苏木(相当一个区)、旗、盟为单位,半年、一年或三年举行一次“那达慕”大会,并对比赛胜利者分等级给予奖赏和称号。但当时由于王公贵族的操纵,“那达慕”会上经常由王爷的摔跤手。赛马手和射箭手获得冠军。
按蒙古族的传统习惯,“那达慕”大会历来有大、中、小三种类型。大型“那达慕”大会,参加摔跤赛的五百一十二人,马三百匹左右,会期七至十天;中型“那达慕”大会,摔跤手二百五十六名,马一百至一百五十匹,会期五至七天;小型“那达慕”大会,摔跤手一百二十八名或六十四名,马三十至五十匹左右,会期三至五天。
民俗风情之鄂伦春
春节是鄂伦春族最隆重的节日,每年农历正月初一举行,一般要进行四至五天,主要流行于内蒙古自治区和东北鄂伦春族地区。
鄂伦春族的春节源于汉族习俗。节前,人们忙着置办年货,清扫庭院;上山狩猎或在外工作的人们,都要赶回家,准备过年。除夕,家家户户祭祀祖先和北斗星,吃团圆饭,守夜。
初一清晨,人们忙着煮新包的“谢纳温”(饺子),鸣放鞭炮或向天空鸣枪,以示迎来了新的一年。全家人走出屋外,面向东或南,燃起九柱香,叩头祭拜天神和山神,祈求神灵恩赐猎物,保佑全家免灾免祸、吉祥如意。
太阳出来以后,人们穿上新衣服,携儿带女,带着酒肉互相拜年,先到氏族或家族中最年长者家里行拜,然后再到其他家。进门先烧香祭火神,向篝火里扔一块肉,洒一杯酒,主人陪同客人祭拜。祭祀完毕,客人向主人敬酒、敬烟、叩头,并祝愿老人健康长寿。受拜的长辈同样向来拜者说几句祝福的话,有的还要给压岁钱或几块糖。这一天,老人一般都在家里等候晚辈来拜年。
初二开始,老年人互相拜年,或聚集在一起饮酒娱乐,青年人则自动组织起来进行文体活动,或者唱歌跳舞,或者赛马射击、摔跤比赛,或者下棋玩牌。歌舞尤为人们所喜爱,他们的舞蹈有反映飞禽走兽生活面貌的,有表现猎人捕捉野兽情景的,也有描绘妇女采集劳动场面的,动作古朴纯真,具有深厚的狩猎生活气息。娱乐活动一直延续到初四。初五,人们认为是“鬼日”,忌讳出门,也不许娱乐和吵闹,这一天,人们都各自在家里休息。初六开始,猎民可以上山打猎,恢复正常的生产活动。
民俗风情之祭敖包
“敖包”是蒙古语,意为堆子或鼓包。祭敖包是蒙古民族盛大的祭祀活动之一。敖包通常设在高山或丘陵上,用石头堆成一座圆锥形的实心塔,顶端插着一根长杆,杆头上系着牲畜毛角和经文布条,四面放着烧柏香的垫石;在敖包旁还插满树枝,供有整羊、马奶酒、黄油和奶酪等等。祭敖包时,在古代,由萨满教巫师击鼓念咒,膜拜祈祷;在近代,由喇嘛焚香点火,颂词念经。牧民们都围绕着敖包,从左向右转三圈,求神降福。蒙古族牧民沿袭祖先的原始宗教信仰,以为山的高大雄伟,便有通往天堂的道路;高山又是幻想中神灵居住的地方。因而便以祭敖包的形式来表达对高山的崇拜,对神灵的祈祷。随着社会的发展、科学的进步、牧民观念的更新,今天的祭敖包,在其内容、形式方面都有了变化。
⑸ 舞蹈艺术的定义。舞蹈艺术是一种什么表现形式
舞蹈
开放分类: 舞蹈、艺术、休闲、生活、文艺
舞蹈 wǔ dǎo
1;一般有音乐伴奏的、以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式
2;跳舞
3;古代臣子朝拜帝王时做出特定的舞蹈姿势,是一种礼节。
一、什么是舞蹈?
舞蹈和我们的生活有着非常紧密的联系。清晨,在城市的街心公园,一群群的中老年人、有的随着锣鼓点在扭"秧歌"、有的跟着节奏鲜明的音乐跳"迪斯科"、还有的人在优美的旋律中跳着自编的"健身舞";晚间,在剧场可以欣赏到舞蹈或舞剧作品的演出、也可以到舞厅或毁圆游联欢会去跳交谊舞;节日期间还可以在一些公园等旅游点举力的"游园花会"看到各地的民间舞蹈表演;如果有兴趣和需要、你还可以到各种舞蹈训练班学习芭蕾舞、民间舞、国标舞……来提高自己的舞艺。
用简明的话来说,舞蹈是一种人体动作的艺术。但是,这个人体动作,必须是经过提炼、组织和美化了的人体动作--舞蹈化了的人体动作。另外,属于人体动作范畴的艺术也有许多种,如杂技、哑剧、人体雕塑、韵律操等等。所以,舞蹈不同于别的人体动作艺术的主要方面是:它是以舞蹈动作为主要艺术表现手段、着重表现语言文字或其他艺术表现手段所难以表观的人们的内在深层的精神世界--细腻的情感、深刻的思想、鲜明的性格,和人与自然、人与社会、人与人之间以及人自身内部的矛盾冲突,创造出可被人感知的生动的舞蹈形象,以表纤销达舞蹈作者(舞蹈编导和舞蹈演员)的审美情感、审美理想,反映生活的审美属性。另外,由于人体动作不停顿地流动变化的特点,它必须在一定的空间(舞台或广场)和一定的时间中存在;而在舞蹈活动中,一般都要有音乐的伴奏,要穿特定的服装、有的舞蹈还要手持各种道具,如果是在舞台上表演,灯光和布景也是不可缺少的。所以,也可以说舞蹈是一种空间性、时间性和综合性的动态造型艺术。
二、舞蹈的特性腔神--舞蹈和其他艺术有哪些共同性?又有哪些区别?
艺术是人类审美活动的大家族,它的成员有文学、美术、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺、杂技等。各个门类的艺术都是反映社会生活和表现人们思想感情的,但是艺术的反映和表现、不是一般的概念的抽象的反映和表现,而是个别的具体的形象和审美的反映和表观。所谓审美的反映和表现、就是艺术家根据自己的审美情趣、审美理想,对社会生活进行选择、概括、加工、并根据艺术的特点和规律予以创造性的反映和表观。
在社会的历史发展中,人们创造了各种艺术形式、这些艺术形式的主要区别就是各有其独自的物质载体和不同的艺术表现手段。文学的物质载体是语言、文字;美术的物质载体是纸张、画布、颜料、油彩,它的主要表现手段是色彩、线条、构图和造型;音乐的物质载体是声音;戏剧的物质载体是人们在舞台上的行动(表演活动),除舞剧外,主要以语言、歌唱和动作为主要表现手段。电影的物质载体是人们的表演通过科学技术的方法摄制在胶片上,用电光在银幕上放映出来;曲艺的物质载体是一至二、三人在舞台上的表演、其主要表现手段是说和唱。杂技和舞蹈有着共同的物质载体--人的身体是其主要的艺术表现工具,多数杂技品种和舞蹈一样,是以人体的动作、姿态造型和构图变化为主要表现手段。杂技也是一种表演艺术,演员也塑造一定的角色,但是它不像舞蹈那样着重表现人物情感的发展过程,一般不具有情节事件,而是通过高难度的技巧表演,表现出一种概括性的勇敢、坚毅、智慧的品格力量。因此,杂技具有更多的观赏性和娱乐性。舞蹈作品中的舞蹈动作也要具有一定的技艺性,舞蹈演员要具备跳跃、旋转、翻腾、柔软、控制等高难度的技巧能力,但是,在舞蹈作品中表演高难度的技巧动作本身不是目的,而是一种表现人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一种手段。如果在舞蹈作品中,以手段作为目的、演员高超的技艺不以反映生活、表现人物的思想感情为其存在的前提,或是不以舞蹈内容出发采选取相应的舞蹈动作技巧,而是以展示演员所掌握的舞蹈技巧能力出发,那就会使舞蹈作品由于内容和形式的脱节,或是缺乏艺术的完整性,而陷于失败,舞蹈演员的技艺本身也就沦入了杂技性的技巧表演,而丧失了舞蹈艺术的基本品格。
三、舞蹈的起源--舞蹈艺术是从哪里来的?
据艺术史学家的考证,人类最早产生的艺术就是舞蹈。在远古人类尚未产生语言以前,人们就用动作、姿态的表情来传达各种信息和进行情感、思想的交流。以后由各种声音发展成为语言和音调以后,才相继产生了诗歌和音乐。在劳动中,由于制造工具,人的手逐渐变得灵巧起夹,又诞生了绘画和雕刻。随着人类的进化,思维能力和认识事物水平的提高,曲艺、小说、戏剧等艺术才相继被创造出来。那么,舞蹈作为一种最古老的艺术,它的源头来自哪里呢?
我国古代和古希腊的神话传说中说,人类是从天帝那里学来的舞蹈、或是人类受到掌管舞蹈的女神的启发才创造出舞蹈来。我们知道,古代的先民,对神和人的概念的理解,并不像现代的人分得那样清楚。那时的人们往往把一些具有不凡才能的人、超出一般人的智慧和力量的人,或是对于人类作出大较大贡献的人,都看成是神的化身,或是能通神的人。现在,我们知道,各种各样的神都是人根据自己的影象为基础,经过想象而创造出来的。是神创造了舞蹈,归根结底也就是我们人创造了舞蹈。那么,人又是如 何创造了舞蹈呢?
有的学者认为,人由模仿的本能,舞蹈是人用有节奏的动作对各种野兽动作和习性的模仿。有些舞蹈还是对一些自然景物动态形象的模仿,如柳枝的摇曳、海浪的翻滚、风的飘荡旋转等等,人们都可以模仿它们进行舞蹈。
也有学者认为,在艺术的起源中,模仿虽然重要、但还不是真正的起因,艺术的起因是"游戏的冲动",游戏是自白的人性的表现。游戏也是人类最终脱离动物界的标志。这里的的游欢,是指人的审美需求,即以假象为快乐。如人模仿动物的舞蹈、就是通过这种假象的游戏来获得快乐和宣泄自己的情感。
还有学者认为,由于原始人的思维分不清主客观的界线、认为一切自然物都和自己一样是有灵魂的,由此而产生了图腾崇拜、原始宗教、巫术祭祀等,而这些活动都离不开舞蹈,甚至舞蹈是巫术活动的主要内容和最主要的表现手段。因此,有人断言"一切跳舞原来都是宗教的"。
不少学者从原始人为了生存的需要,把繁衍下一代看作是非常重要约事情,而舞蹈是择偶、求婚和进行情爱训练的主要方式和手段,因此认为舞蹈起源于性爱活动。而有的学者,认为舞蹈不仅表现人的情爱,人们的各种激越的情感,人们生活中有重大意义的情感和活动,都会用舞蹈来表观。再没有别的艺术行为,能像舞蹈那样的转移和激动一切人类,我国古代乐舞理论中就有:"清动于中而行于言,言之不足故嗟叹之;嗟叹之不足故咏歌之;咏歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也。"这也生动地说明了舞蹈是表现人们最激动的情感的产物。
我国有很多学者主张舞蹈起源于劳动的理论,因为劳动是人生存和发展的第一需要,也是劳动创造了人自身,是劳动使人脱离了动物界,是劳动创造了人类社会。在原始人的舞蹈中,表现狩措和种植以及各种劳动生活的占有最大的比重。
我们认为以上各种舞蹈起源的理论,都有一定的道理,但又都不十分完整和全面,因为舞蹈活动是人类生活中的一种社会现象,它的起源和世界上的一切事物的构成一样都不是单一的,而是有着多种因素的,所以人们主张"劳动综合论",即:舞蹈起源于人类求生存、求发展中劳动实践和其他多种生活实践的需要,如果再详细一点来说,舞蹈起源于远古人类在求生存、求发展中劳动生产(狩措、农耕)、性爱、健身和战斗操练等活动的模拟再现,以及图腾崇拜、巫术宗教祭祀活动和表现自身情感思想内在冲动的需要。它和诗歌、音乐结合在一起、是人类历史上最早产生的艺术形式之一。
四、舞蹈有哪些种类?
艺术,是由各个不同的艺术品种所组成的。作为艺术之一的舞蹈,同样是一个非常广阔的天地,它也是由各个不同种类、不同样式、不同风格的舞蹈所组成的。根据舞蹈的作用和目的,舞蹈可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。生活舞蹈是人们为自己的生活需要而进行的舞蹈活动;艺术舞蹈则是为了表演给观众欣赏的舞蹈。
生活舞蹈包括有:习俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娱舞蹈、体育舞蹈、教育舞蹈等。
习俗舞蹈,又可称为节庆、仪式舞蹈,是我国许多民族在婚配、丧葬、种植、收获及其他一些喜庆节日所举行的各种群众性的舞蹈活动。在这些舞蹈活动中,表观了各个民族的风俗习惯、社会风貌、文化传统和民族性格特征。
宗教、祭祀舞蹈,是进行宗教和祭祀活动的舞蹈形式。主要用以祈求神灵庇佑、除灾去病、逢凶化吉、人畜兴旺、五谷丰登,或是答谢神灵的恩赐;祭祀舞蹈,是祭祀先祖的一种礼仪性的舞蹈形式。过去人们用以表示对先祖的怀念或是希望先祖和神佛对自己的保佑和赐福。
社交舞蹈,是人们进行社会交往、增进友谊、联络感情的舞蹈活动。一般多指在舞会中跳的各种交际舞。另外,我国许多少数民族在各种节日所进行的群众性的舞蹈活动,多是青年男女进行社会交往、自由选择配偶的社交活动,因此,也可以说是各民族的社交舞蹈。
自娱舞蹈,是人们以自娱自乐为唯一目的的舞蹈活动。用舞蹈来抒发和宣泄自己内在的情感冲动,从而获得审美愉悦的充分满足。
体育舞蹈,是舞蹈和体育相结合,以艺术审美的方式锻炼身体,使身心全面健康发展的舞蹈新品种。如各种健身舞、韵律操、中老年迪斯科、冰上舞蹈、水上舞蹈,以及我国传统武术中的舞剑、舞刀和象征模拟各种动物、特定形象的象形拳、五禽戏等均是。
教育舞蹈,是指学校、幼儿园等进行审美教育的舞蹈活动,以及开设的舞蹈课程,用来陶冶和美化人的思想感情、道德情操,培养人的团结友爱、加强礼仪,以及增进身心健康、都能起到潜移默化的作用。
艺术舞蹈,是指由专业或业余舞蹈家,通过对社会生活的观察、体验、分析、集中、概括和想象,进行艺术的创造,从而创作出主题思想鲜明、情感丰富、形式完整,具有典型化的艺术形象,由少数人在舞台或广场表演给广大群众观赏的舞蹈作品。由于艺术舞蹈品种繁多,根据各个不同的艺术特点、大致可分为三类。
第一类、根据舞蹈的不同风格特点来区分,有:古典舞蹈、民间舞蹈、现代舞蹈、当代舞蹈和芭蕾舞。
古典舞蹈:是在民族民间舞蹈基础上,经过历代专业工作者提炼、整理、加工创造,并经过较长期艺术实践的检验,流传下来的,被认为是具有一定典范意义和古典风格特点的舞蹈。世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古典舞蹈。欧洲的古典舞蹈,一般都泛指芭蕾舞。
民间舞蹈:是由广大人民群众在长期历史进程中集体创造,不断积累、发展而形成的,并在群众中广泛流传的一种舞蹈形式。它直接反映人民群众的思想感情、理想和愿望。由于各国家、各民族、各地区人民的生活劳动方式、历史文化心态、风俗习惯,以及自然环境的差异,因而形成了不同的民族风格和地方特色。
现代舞蹈:是19世纪末和20世纪初在欧美兴起的一种舞蹈流派。其主要美学观点是反对当时古典芭蕾的因循守旧、脱离现实生活和单纯追求技巧的形式主义倾向;主张摆脱古典芭蕾过于僵化的动作程式的束缚,以合乎自然运动法则的舞蹈动作,自由地抒发人的真实情感,强调舞蹈艺术要反映现代社会生活。
当代舞蹈(新创作舞蹈):即不同于上述三种风格的新风格的舞蹈,它常常是根据表现内容和塑造人物的需要,不拘一格,借鉴和吸收各舞蹈流派的各种风格、各种舞蹈表现手段和表现方法,兼收并蓄为我所用,从而创作出不同于已经形成的各种舞蹈风格的具有独特新风格的舞蹈。
芭蕾舞:是一种经过宫廷的职业舞蹈家提炼加工、高度程式化的剧场舞蹈。"芭蕾"这个词本是法语"ballet"的音译,意为"跳",或"跳舞",其最初的意思只是以腿、脚为运动部位的动作总称。法国宫廷的舞蹈大师们为了重建古希秸融诗歌、音乐和舞蹈于一体的戏剧理想,创造出了"芭蕾"这样一种融舞蹈动作、哑剧手势、面部表情、戏剧服装、音乐伴奏、文学台本、舞台灯光和布景等多种成份于一体的综合性舞剧形式,在西方剧场舞蹈艺术中占统治地位达300余年,至今已历四个多世纪。1958年北京舞蹈学校建立引进俄罗斯芭蕾至今也已四十多年。
第二类,根据舞蹈表现形式的特点来区分,有:独舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞、歌舞、歌舞剧、舞剧等。
独舞,由一个人表演的完成一个主题的舞蹈,多用来直接抒发人物的思想感情和揭示人物的内心世界。
双人舞,由两个人表演共同完成一个主题的舞蹈。多用来直接抒发人物的思想感情的交流和展现人物的关系。
三人舞,由三个人合作表演完成一个主题的舞。根据其内容可分为表现单一情绪和表观一定情节,以及表现人物之间的戏剧矛盾冲突等三种不同的类别。
群舞,凡四人以上的舞蹈均可称为群舞。一般多为表现某种概括的情结或塑造群体的形象。通过舞蹈队形、画面的更迭、变化和不同速度、不同力度、不同幅度的舞蹈动作、姿态、造型的发展,能够创造出深邃的诗的意境,具有较强的艺术感染力。
组舞,由若干段舞蹈组成的比较大型的舞蹈作品。其中各个舞蹈有相对的独立性,但它们又都统一在共同的主题和完整的艺术构思之中。
歌舞,是一种歌唱和舞蹈相结合的艺术表演形式。其特点是载歌载舞既长于抒情,又善于叙事,能表观人物复杂、细腻的思想感情和广泛的生活内容。
歌舞剧,是一种以歌唱和舞蹈为主要艺术表现手段来展观戏剧性内容的综合性表演形式。
舞剧,以舞蹈为主要艺术表现手段,并综合了音乐、舞台美术(服装、布景、灯光、道具)等,表现一定戏剧内容的舞蹈作品。
五、舞蹈欣赏
舞蹈欣赏,是人们观赏舞蹈演出时所产生的一种精神活动,是对舞蹈作品的感受、体验和理解的整个过程。因此,它本质上是一种认识活动。但它又不同于一般的认识活动,而是一种特殊的对舞蹈作品的认识活动。舞蹈欣赏,就是观众通过舞蹈作品中所塑造出的舞蹈形象,具体地认识它所反映的社会生活、人物的思想感情、以及舞蹈作者对这种生活现象的审美评价。观众在欣赏舞蹈作品的过程中往往会联系自己的生活经历,引起情感上的共鸣,激发起记忆中有关的印象、经验。以及一系列的想象、联想等形象思维活动,来丰富和补充舞蹈作品中的舞蹈形象,使其更加完整、生动和鲜明。从而能在观赏舞蹈作品的过程中体会到更加宽广的生活内容和深刻的思想含义。
人们进行舞蹈欣赏这种舞蹈的审美活动,首先必须具备一定的主观条件,也就是说要具有一定的舞蹈知识、舞蹈欣赏水平和认识能力,舞蹈欣赏活动才能正常和顺利的进行。这正如马克思所说的那样:"如果你想得到艺术的享受,你本身就必须是一个有艺术修养的人。""只有音乐才能激起人的音乐感;对于不辩音律的耳朵说来,最美的音乐也毫无意义,音乐对它说来不是对象,……"所以,我们了解舞蹈艺术的特性、舞蹈和其他艺术的关系、舞蹈形象构成的各种因素,及其产生的过程等,就非常必要了。在前面我们曾谈过,舞蹈是以经过提炼、组织、美化了的人体动作为主要表现手段,表现人们的情感和思想,反映社会生活的一种艺术。从舞蹈作品诉诸于欣赏者的感觉特点来看,它是一种综合了听觉(时间性)和视觉(空间性)的表演艺术。舞蹈`
健康时尚:了解有氧舞蹈
1、有氧舞蹈
有氧舞蹈(aerobicdance)是配合音乐有节奏地舞动的有氧运动,有氧舞蹈一方面能消耗较多热量,一方面能把许多舞蹈动作健美操化,通过有氧健美操的锻炼形式,反复或进行组合练习 。有氧舞蹈动作不象健美操动作比较操化,有氧舞蹈有许多风格,其音乐与舞蹈的结合紧密,锻炼时能达到愉悦身心,同时人的创造、想象、表现和艺术修养等综合能力都能达到提高。
2、比较流行的有氧舞蹈种类
有氧舞蹈根据动作、音乐的不同特点分:aerobicdance,hip-hop,funk,salsa等许多风格的有氧舞蹈。而有氧舞蹈在中国又出现了扇子舞等许多风格。跳有氧舞蹈并不一定要去舞蹈教室,在家也能跳,可配合年龄编舞,有较大的自由性。
3、有氧舞蹈-拉丁风格
最早的有氧舞蹈都带有拉丁舞风格的有氧舞蹈,如爵士舞风格的有氧舞蹈jazzaerobics;以后又出现了萨尔萨有氧舞salsaaerobics,这也是一种比较快的拉丁舞风格的有氧舞蹈,吸取了许多如曼波舞、恰恰舞、探戈、桑巴舞的风格。这些有氧舞蹈的特点就是髋部动作很多,动作优美。
4、方克、街舞风格的有氧舞蹈
方克(funk)、街舞(hiphop)的有氧舞蹈与funk、hiphop音乐有很大的关系,这些音乐都比较欢快,使人都有一种跃跃欲跳的感觉。funk、hiphop是带有自由舞和黑人舞风格的有氧舞蹈。动作放松、自由多变,它能够提高锻炼者的协调性、达到健身的目的。跳funk、hiphop后使人精神非常愉快。所以这种有氧舞很受青年的欢迎。
5、有氧舞蹈的课程特点
(1)暖身伸展运动(05-10分钟)
(2)有氧舞蹈内容(20-40分钟):jazz、salsa、funk、hiphop内容。
(3)专门舞蹈练习(05-10分钟):腹、臀、臂、腰、髋、腿的力量或其它
(4)放松和伸展运动(5-10分钟)
课程可根据学生的情况可以开学习课程,创编课程,表演课程等
6、有氧舞蹈的受伤情况
根据调查有氧舞蹈最容易受伤的部位:依次为胫骨、脚、背、膝、踝,
●产生有氧舞蹈的受伤的主要原因是什么?
产生有氧舞蹈的受伤的主要原因是运动过度,脚扭伤。韧带拉伤等。
●产生有氧舞蹈的受伤的内外因是什么?
外因:服装鞋的问题、准备活动、放松、伸展不充分、动作有问题、教练教法不好等
内因:自己的舞蹈技术掌握不够,调整不够,腿太紧,髋部没力,急于求成。
●预防有氧舞蹈的受伤的主要方法是什么?
针对外因可以:穿适合运动的服装和鞋、准备活动、放松、伸展要充分、跟好的教练等。
针对内因可以:选择自己适合的课程、不急于求成,同时要注意自己身体基本素质的提高。
中国古代舞蹈作品
中国有着非常丰富的舞蹈遗产,古代着名的舞蹈作品很多,仅在上面所列出的一些,都可以说是历史上着名的舞蹈作品。这里只选几个有代表性的舞蹈作简单的介绍。
一、《大武》是周代编创的歌颂武王伐纣获得胜利的乐舞作品,属《六舞》之一。共分为六段:(一)在一段击鼓声后,舞队从北面上场,舞者都手执武器,列队而立,以歌唱表现了武王伐纣的决心。(二)舞队两面有人振铎传达军令,舞队随即分两行,作激烈的击刺动作,边舞边进,表示已有灭商。(三)灭商后再向南进军。(四)表示南方的疆域已稳定。(五)舞队再分两行,表示周公在左,召公在右,协助周王统治。接着有条不紊地变化各种复杂的队形,形成整齐的队式后,舞者皆坐,作低势的静止场面,表示国家得到了很好治理。(六)舞队重新集合,排列整齐,表示对周王的崇敬。全舞结束。
二、《灵星舞》(又名《象教田》)是汉代祭祀后稷的乐舞。由童男十六人表演,舞蹈表现了开垦、耕种、锄草、驱雀、收割、舂谷和扬糠等劳动的生活,以此来纪念和歌颂后稷教民种田的功劳。
三、《盘鼓舞》(又名《七盘舞》)是汉代具有较高技艺性的舞蹈,舞者在七个盘鼓上以不同的节奏,时而仰面折腰双脚踏鼓,时而腾空跃起,然后又跪倒在地,以足趾巧妙踏止盘鼓,身体作跌倒姿态摩击鼓面。敏捷的踏鼓动作,如飞行似的轻盈舞步,若俯若爷、时来时往的姿态和地位调度,与音乐紧密结合在一起,表现了深邃的意境。
四、《东海黄公》是汉代具有一定情节和人物性格的由两个人扮演的角抵戏,主要以动作来表现人和虎搏斗的故事。据《西京杂记》所载:“有东海人黄公,少时为术能制蛇御虎,佩赤金刀,以绛缯束发,立兴云雾,坐成山河。及衰老,气力蠃惫,饮酒过度,不能复行其术。秦末有白虎见于东海,黄公乃以赤刀往厌之。术既不行,遂为虎所杀。”
五、《剑器》是唐代流传比较广泛的属健舞类的表演性舞蹈,为女子戎装的独舞。唐代大诗人杜甫的《观公孙大娘弟子舞剑器行》记述了他观看这个舞蹈所给他的感受:“昔有佳人公孙氏,一舞剑器动四方。观者如山色沮丧,天地为之久低昂。如羿射九日落,矫如群帝骖龙翔。来如雷霆收震怒,罢如江海凝清光。……”从诗中的描写,可以看出,“这个舞有跳跃,有回旋,有变化,进退迅速,起止爽脆,节奏鲜明;或突然而来,或戛然而止,动如崩雷闪电,惊人心魄,止如江海波平,清光凝练。”
六、《胡旋舞》唐代时从康国传来的民间舞,舞蹈旋转为主,故名胡旋舞。白居易所作《胡旋女》诗,生动地描写了这个舞蹈的特色:“胡旋女,胡旋女,心应弦,手应鼓。弦鼓一声双袖举,回雪飘摇转蓬舞。左旋右旋不知疲,千匝万周无已时。人间物类无可比,奔车轮缓旋风迟。”从诗中我们可以看出,胡旋女的舞蹈动作和姿态以及她的内心情感都和伴奏的音乐旋律、节奏紧密地结合在一起。她旋转时双袖举起,轻如雪花飘摇,又像蓬草迎风转舞。她的旋转,时而左,时而右,好像永不知疲劳。在千万个旋转动作中,都难以分辨出脸面和身体。旋转的速度,似乎都要超过飞奔的车轮和疾徐的旋风。
七、《踏谣娘》是唐代盛行的民间歌舞戏,据崔令钦《教坊记》载:“北齐有人姓苏,实不仕,而自号为郎中;嗜饮酗酒,每醉殴其妻。妻衔悲,诉于邻里。时人弄之。丈夫着妇人衣,徐步入场行歌;每一叠,旁人齐声和之云,‘踏谣和来!踏谣娘苦和来!’以其且步且歌,故谓之‘踏谣’;以其称冤,故言苦。及至夫至,则作殴斗之状,以为笑乐。”我们从这个记载中,可以知道《踏谣娘》是根据北齐时的真人真事编演的一部具有讽刺性质的歌舞小戏,有不同的性格人物,有一定的矛盾冲突,编演者有鲜明的情感爱憎态度和思想倾向。据传,这个歌舞戏,在宫廷宴会中上演,民间艺人在街头也表演,由此鲜明说明它是一出很受广大欢迎的雅俗共赏的歌舞小戏。
⑹ 舞蹈是什么
舞蹈是一种表演艺术,使用身体来完成各种优雅或高难度的动作,一般有音乐伴奏,以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。
舞蹈本身有多元的社会空升意义及作用,包括运动、社交/求偶、祭祀、礼仪等。在人类文明起源前,舞蹈在仪式,礼仪,庆典和娱乐方面都十分重要。中国在五千年以前就已经出现了舞蹈,它产生于奴隶社派亏没会,发展到秦汉之际已形成一定特色。
(6)歌舞游戏同献艺的意思扩展阅读
舞蹈可以让人身材曲线变得更美,大腿肌肉和手臂肌肉也更紧实。是纾解情绪的好方法。舞蹈是一种有益身心健康活动,增强体质,性格变得开朗,身体变得柔软,全面刺激肌肉。舞蹈对肌肉的刺激则是全面性、综合性的,它的动作兼顾到头、颈、胸、腿、髋等部位。
比如爵士舞对小关节、小肌肉的运动较多,这些地方是尘纳平日健身不大容易活动到的地方。另外,舞蹈还具备有氧运动的效果,使练习者在提高主肺功能的同时,达到减肥的目的。
⑺ 献歌是什么意思
献歌的解释
奉献 表示颂赞等的诗赋。 《后汉书·章帝纪赞》皮唯链 :“儒馆献歌,戎亭虚候。” 李贤 注:“献歌,谓 崔骃 游太学时上 《四巡》 等颂。” 《晋书·苻洪苻登等载记论》 :“因止马而献歌,燃孙托栖鸾以成颂。”
词语分解
献的解释 献 (献) à 恭敬 庄严 地送给:奉献。 贡献 。捐献。献身。献礼。山袭借花献佛。 表现出来:献技。献艺。献媚。献丑。 古代指贤者,特指熟悉 掌故 的人:文献。 部首 :犬; 歌的解释 歌 ē 唱:歌唱。 歌咏 。歌颂。歌坛。歌台舞榭。歌舞。能歌善舞。 能唱的文词:唱歌。歌谱。歌词。歌诀。民歌。诗歌。歌行(妌 )(旧诗的一种体裁, 音节 、格律比较 自由 )。诗言志,歌咏言。 部首