常见游戏元素有哪些

❶ 游戏是由什么构成的

游戏有代码构成，在游戏中，玩家不能通过触摸板或者控制器来控制机器人，而必须通过输入命令行才能让机器人往前走、往后走、转身等等。对于之前没学过 Javascript 的玩家来说，他们现在就要一边学 Javascript，一边战斗，整个教学内容就包括 JavaScript 变量、函数、核心代码构建和语法等。

❷ 《原神》七元素有哪些

原神七大元素是风、水、冰、雷、草、岩、火。原神游戏内七种元素分别是风、水、冰、雷、草、岩、火七种元素。游戏内每一地区就代表了一种元素。蒙德地区的代表元素就是风，主神为风神巴巴托斯。璃月地区的代表元素就是岩，主人为岩神，岩神很有可能就是钟离。

原神的游戏角色

游戏中拥有许多可操控角色，开局的默认角色可以选择男女，此外的角色性别固定。除旅行者外的角色，可以通过通过剧情、祈愿和活动获取。如安柏是游戏中除主角外，玩家可通过剧情激活的第一个角色。

大部分角色都需要通过祈愿获取，祈愿分为常驻祈愿和活动祈愿，祈愿需要消耗相遇之缘或纠缠之缘。游戏中的角色拥有体力值的设定，在飞行、奔跑、游泳和蓄力攻击除弓箭角色外会消耗，体力为0时会使角色进入步行奔跑、坠落滑翔与攀爬、溺水死亡游泳和无法进行蓄力攻击的状态。

❸ 游戏设计的基本构成要素是什么

游戏设计涉及到好几个范畴 ：游戏规则及玩法、视觉艺术、编程、产品化、声效、编剧、游戏角色、道具、场景、界面以上的元素都是一个游戏设计专案所需要的。

游戏设计者常常专攻于某一种特定的游戏类型，例如桌面游戏、卡片游戏或者视频游戏等。尽管这些游戏类型看上去很不一样，可是它们却共同拥有很多潜在的概念上或者逻辑上的相似性。

创作一个游戏人物、场景的主要流程是：原画创作、建模、材质、灯光及渲染、骨骼设定、动画、特效等部分。针对这一流程国内知名动漫游戏人才培养机构武汉四维梦工场MAEC课程是为游戏动漫爱好者量身定制的高端动漫实训课程体系。

(3)常见游戏元素有哪些扩展阅读：

设计方法

游戏策划也可称为创意策划，创意分为两种：原创性创意和综合性创意，但人们通常把前一种称为创意，把后一种称为“抄”，这其实是一个误区，两者没有高下之分。

在自然科学领域，原创性创意出现率比较高一些，很多发明和发现都属于原创性创意，但是，也有不少发明和发现是站在巨人肩膀上完成，捅破了一层窗户纸，并非原创性创意而是综合性创意。

综合性创意其实是一个选择——融和的过程。首先是选择，去模仿借鉴其他游戏。而融合的过程，为我所用，浑然天成方为上品。要做到从其他游戏中拿来的设计，放在我的游戏中比它原来的游戏更合适，更恰当。

❹ 游戏化定义及表现形式：9类“游戏化”元素

目前，全世界至少有23亿人在游戏上投入了大量的时间。尤其是“移动互联网的新生代主力军”，他们见证了中国互联网发展的全部历程，伴随着多屏幕、视频游戏、社交网络、游戏主播成长起来的一代人。

许多孩子因此沉迷于游戏，而其父母则对这些游戏咬牙切齿。然而， 凡事都逃不过“真香”定律。

不得不承认，游戏的确很有趣，少青中老年各有各的游戏乐趣，老一辈的棋牌麻将，中年一代的魔兽世界，少一辈的王者荣耀，各有各的乐子，各有各的圈子。

面对 互联网原住民 ，想强硬将学习与游戏割裂开显然不现实，更应考量有怎样的方式方法让我们可以像享受游戏一般，享受学习！

这种“游戏化学习”的方式，并不是什么新奇的概念，很多教育培训机构都说自己是游戏化教学，将欢乐交给孩子，让孩子们快乐学习。

但究竟什么是游戏化，很多人可能只是一知半解，这不仅得搞清楚“游戏”与“游戏化”之间的微妙差异，更要有深厚的实践经验与专业功底，不过归根结底，目的是得 让学习变得更“好玩” 。

这听起来很简单，许多学习和企业也都在实践“游戏化”，但正如高德纳咨询公司的研究报告所讲： 80%引入游戏化的应用都因其低劣的设计，导致最终走向失败，可谓是知易行难。

比方说一些阅读App，给读者设置了阅读奖励，比如给钱、给积分、给勋章， 结果却可能适得其反 。

这便是我们之前提到过 挤出效应：外在奖励会挤压玩家的内在动机 。也就是说，本来好玩的事，当它的外在奖励是实实在在、可预期、有条件时，内在动机就会慢慢消散，渐渐很难在这件事本身体会到乐趣。

这是因为，它暗示这件事 唯一值得去做的理由，是获得那个所谓的奖励 。

不久后，潜意识会认为，阅读的 本质是不愉快的，不然干嘛奖励我呢？ 而外在的奖励，越来越被视为理所当然，也成为越来越差的替代品， 只能为我们带来微不足道的乐趣。

在这本 《游戏，让学习成瘾》 中，作者卡尔 M.卡普将从游戏化的定义再到案例等方方面面，讲述游戏化的误区与效用，让我们将 游戏化力量与学习更好的结合起来 ，包括学校教育、员工培训、个人学习等。

作者借用了《趣味理论》一书中的观点：游戏是一个系统，玩家们在其中执着于抽象的任务，任务由规则、互动性和反馈界定，产出量化结果，并经常伴有情绪反应。

也就是说，在游戏的挑战中，一次次的快速反馈和及时互动，深深吸引了游戏玩家，而游戏的挑战由游戏规则界定，将所有这些置于游戏系统内，引发玩家的情绪反应，最终在一个抽象环境中凝结出量化的结果。

这与我们之间提到的 《游戏4大特征：目标、规则、反馈与自愿》 ，有着异曲同工之妙，自愿是游戏的前提，没有人是被逼着玩游戏的，而 游戏目标加上规则的限制，就有了挑战的难度与意义 ，在这其中，快速反馈和及时互动，进一步引发玩家的情绪反应，让我们在游戏的世界中欲罢不能！

而游戏化，即是： 采用游戏机制、美学和游戏思维手段吸引玩家，鼓励行为，以此促进学习和解决问题。

在这其中，最重要的是游戏思维，决定一件再普通不过的事，是否能真正游戏化。

​比如跑步，一开始很难坚持成习惯，但是效仿运动App，加入些成就元素，例如连续4周跑步勋章，立刻激发了人们的积极性，满足了人们的 能力需求与关系需求。

亦或是在运动中加入社交元素、挑战目标与排名机制等竞争元素，立刻激发了人们与生俱来的竞争天性。

这种游戏思维的运用， 让玩家不断向目标发起挑战，变得更强更优秀，最终实现自己的目标。

游戏的元素是什么？

为什么有些游戏令人爱不释手，而另一些却让人略微尝试下就不再继续呢？这些问题的答案，指向了游戏的核心元素，适当的核心元素运用，将对游戏的趣味性添上浓墨重彩的一笔，单一的游戏元素难堪此重任，得 运用好各元素间的互动关系，才能令游戏富有魅力。

作者列举了9种游戏元素，我们可将其分为两类，一类是游戏的核心元素，是游戏的不可或缺的部分；另一类是延展元素，增添了游戏的可玩性与可控性。

一，目标：游戏的终点，就是游戏的目标

这也是玩耍和游戏的区别所在，两个孩子间，一旦有人说：“我肯定能比你先跑到游乐场！”瞬间，玩耍到此结束，而游戏因此开始。

目标，用极其简单的方式，为游戏注入意义，专注和可衡量的结果，这让我们可以将最终目标切分成一系列小目标，将大目标变成非常具体、清晰、明确的任务。

制定学习的目标也是一样，例如，未来6个月需要完成11880个单词的记忆，分解到每一天就是66个单词，这样，我们只需要每日按照具体要求，将眼前的阶段性目标保质保量完成即可。

二，规则：为玩家实现目标的方式方法作出限制

每个游戏都有规则的， 规则是底线，如果想赢，就得遵守规则。

规则的限制，是可控性与可玩性的前提，不仅消除或限制了达成目标最简单方式，也 让游戏不至于变得无趣，推动玩家在限制中探索未知可能空间。

比方说 倒计时，就是一种时间限制 ，以此激励玩家沉下心来，迫不及待地采取行动，行动加快，压力上升。

拿学习的考试做例子，若考试无规则，那作弊就没有相应的规范与惩罚，考试的体系将土崩瓦解，变得毫无意义。

当然，游戏规则也不能太多太繁琐，得简单明了，否则会有许多玩家懒得尝试，像各大平台的双十一购物狂欢节，就被戏谑地称为 “算术题” ，原因是这些优惠和补贴的规则太复杂，得缜密的数学计算才能得到最优解，让“购物狂欢节”不再是乐趣，更多成了一种煎熬。

三，关系：冲突、竞争和合作

●冲突：在玩家有利益冲突，且可直接相互干扰时 ，例如：双人对战游戏，玩家间可互相攻击，直至一方死亡，则另一方胜利。

●竞争：在玩家有利益冲突，但无法直接相互干扰时 ，例如：赛跑，运动员不能互相干扰，每个人都专注于以最佳状态完成任务，只要比对手更快，就能赢得比赛！

考试也是一种竞争，考生之间无法互相干扰，每个人只需专注于分数比其他考生好，就能赢得考试！

●合作：与其他玩家一起努力，以此达成更好的结果 ，例如：魔兽世界，玩家可互相对战，亦可组建团队，共同完成特定任务。学习上常见的合作是学习小组，小组内部成员互帮互助，团结共进。

一个好的关系构建，应如魔兽世界一般，交叉运用这三种让玩家恋恋不舍的情景。

四，即时反馈：告诉玩家距离实现目标有多远

这是玩家沉迷游戏的根本原因，即时反馈不仅告诉玩家，对于目标，什么是该做的？什么是不该做的？还像是一种承诺， 让玩家相信目标是可达成的 ，而且玩家越努力，就会离目标越来越近，给了我们持续玩下去的动力。

但在现实生活里， 我们很难看到自己努力的直接影响 ， 天天加班到底什么时候能升职加薪 ，天天学习到底能不能认知升级？能不能考上好学校？可能只能通过季度的KPI或是期中考试才能了解自己的情况，这种几个月一次的反馈，相比游戏以毫秒为单位的反馈，实在是太慢了！

这导致我们很难弄清努力是否有所成效，是否需要调整，太多的问号冒上心头，让我们或多或少的失去了坚持下去的动力。

五，反复游戏：允许玩家以最小的代价失败

游戏中的“再来一局”，或是重新开始，是游戏非常重要的要素，它赋予玩家可失败的权限，让玩家的心态轻松许多，会去探索更多达成目标的方式方法，尽情挥洒好奇心。

这种可失败，让玩家对失败有充足心理准备，期待着从失败中学到经验教训，收获成长。

反之，如果游戏全程没有任何的失利与失败，玩家感受不到胜利的喜悦，只有先失败几次，最后一举成功，才能在胜利的瞬间注入胜利的成就感！

反观 现实的学习，试错成本太高 ，高考失利一次，再重考就是整整一年，创业失败一次，轻则积蓄全无，重则欠债累累，妻离子散...

一，美学：艺术、美感和视觉元素

正所谓，“颜值即正义”，颜值有着不可忽视的力量，比如：苹果手机，当初之所以能起死回生乃至走向巅峰，离不开乔布斯 顶级的艺术品位 和对产品工艺上偏执的追求、极致的简约。哪怕只是包装,也得让消费者在上手时感受到视觉冲击，在打开包装的过程中充满愉悦的体验。

当然了，颜值即正义，却不是终极正义，在产品上，好看的颜值确实能让人产生首次购买尝试的意愿，但是否重复购买，就得凭产品的质量了。游戏也是如此，好看的颜值能让人更乐意尝试，但是否愿意一直玩下去，还得看游戏的内核是否足够令人欲罢不能。

二，兴趣曲线：各类兴趣事件，在时间上的先后顺序与连贯性

意思是说，通过对游戏进程中的事件排序，以此吸引和保持玩家的注意力。

以学习为例，从幼儿园到小学，再到初中、高中、大学，这就是一种按学习难度排序的兴趣曲线，如果不安排好，比如说调整成幼儿园之后上高中，之后再去上小学，这就乱套了，因为难度变化得太大，只会让学生们一脸茫然，不知所措。

那恰当的兴趣曲线应该怎么打造呢？拿学习为例，得把握几个关键点：
1）起点 ，即学员开始学习时，得自身对学习内容或目标有一定程度的兴趣，否则来都不会来。这里的兴趣可以理解为动机，动机分两种：一是，内在动机：被内心的渴望驱使的， 重点在于“我想！” ；二是，外在动机：也就是来自外部的动力， 重点在于“我不得不做” 。

举个例子，现在有人拿着手枪顶着你的头顶，逼着你看完这篇文章，这时你的内在动机是 “我想-活下去” ，从而有了外在动机： “我不得不-把这篇文章看完” 。

2）峰值定律 - 高潮与结尾 ，意思是：如果在一段历程的高峰和结尾时，体验是愉悦的，那么对整个体验的感受就是愉悦的，这是由于我们的大脑记不住所有，随着时间的流逝，真正能留在记忆中的往往只剩下印象最深刻的片段，相比与整体过程的琐碎回忆，高潮和结尾更能被我们所记住，因此会成为我们对整段经历的回忆。

课程的打磨也是如此，得精雕细刻，让学员的兴趣不仅持续地提升，还能冒出兴趣高点，再留下一个精彩的结尾，让学员离开课堂时仍意犹未尽，才能将所学知识深深印刻在其脑海中。

三，讲故事

爱听故事是每个人的天性使然，你可能已经忘记历朝历代的诗词歌赋，却能回想起格林童话里的《灰姑娘》、《白雪公主》、《小红帽》、《青蛙王子》等。

同样，在金山打字通的打字学习上，仅仅是加上一个打地鼠的游戏背景，就让原本枯燥乏味的练习打字变得有趣了起来！

四，奖赏机制：点数、徽章与排行榜

上星期单独写过一篇文章讲述这部分内容，有兴趣可点击查阅：《 巧用点数、徽章与排行榜 》，此处不再赘述。

以上是游戏的9大元素，只有深刻拿捏好各元素间的尺度与交互，建立清晰具体的目标与相应的规则，并加以适当的激励与容忍一定程度的失败，才可以打造强有力的学习体验，利用游戏化的元素确保更扎实的学习成果。

明日再好好聊聊，如何将游戏化的元素与不同类型的知识学习进行匹配。

明天见~

❺ 收集网络游戏中一些好听的元素名称

诺森德大陆 艾泽拉斯大陆 霜之哀伤·阿尔萨斯的救赎（双手剑） 影之哀伤，历尽传奇之斧（双手斧）瓦兰纳尔，远古王者之锤（双手锤） 索利达尔·群星之怒（弓） 埃辛诺斯战刃（成对的战刃） 萨弗拉斯·炎魔拉格纳罗斯之手（双手锤） 雷霆之怒·逐风者的祝福之剑（单手剑）埃提耶什，守护者之杖（法杖）安度尼苏斯，灵魂之收割者（单手剑） 堕落的灰烬使者（双手剑）碧空之歌（单手剑）秩序之源（套装）寡妇制造者（匕首）辛洛斯·诸界的毁灭者（忘了）金洛斯·末日的启示者（忘了）伦鲁迪洛尔·上古守护者的长弓（弓嘛） 圣佑术 制裁之锤 十字军打击 神圣干涉 暗言术：痛 暗言术：灭 吸血鬼拥抱 救赎之魂 以上纯手打-=-全部是魔兽世界里的。。。

❻ 游戏是怎么组成的

* 四种基本元素
1. 机制（Mechanics)：游戏的规则和过程。
* 机制让游戏成为一个游戏，区别于其他线性的娱乐体验（如书籍、电影等）
* 机制包括：
(1) 游戏中的目标
(2) 玩家尝试达成目标能做和不能做的事（即规则）
2. 故事（Story）：游戏中逐步展开的一系列事件。
* 故事让机制更合乎情理，更容易被玩家理解和接收。
* 故事的讲述方式包括：线性的、脚本预定义的、分支的、或者是突发的。
3. 美感（Aesthetics）：游戏在视觉上、听觉上、嗅觉上、味觉上和感觉上的表现。
* 美感是游戏设计中极其重要的一个元素，直接影响玩家的体验。
* 不单单让美感能得以表现，还要不断放大和强化他们。
4. 技术（Technology）：让游戏变得可行的材料和交互手段。
* 你为游戏所挑选的技术会让它能做某些事和不能做某些事
四种元素是同等重要的，作为一个游戏设计师，所有这些元素都应该是你手头上可调度的块，每一种元素都对玩家的游戏体验带来同样强力的影响。
* 透镜#7：基本四元素的透镜
单独地考虑每一种元素，然后再把它们作为一个整体来考虑。
* 经典案例：《太空侵略者》（Taito，1978）
* 皮肤和骨骼
* 皮肤（玩家的体验）→骨骼（组成游戏的各种元素）
* 注意可怕的陷阱：不要只是一直想着游戏内部运作的细节，却完全忽略了玩家的体验。
* 不单要理解各种元素及其相互的关联，还须一直考虑它们和体验间的关系，还要不断去感觉整个游戏的体验。

❼ 《原神》有几种元素

在游戏中原神的单元素一共分为七种，分别是火、水、风、雷、草、冰、岩，每个元素的属性效果都不同，具体效果如下：火元素视野下呈红色，初始角色安柏() [Amber][琥珀][阿宝]的攻击所附带的元素; 水元素视野下呈蓝色，购买角色 芭芭拉 的攻击所附带的元素，特性为潮湿。

风元素视野下呈青色(与平时并无分别)，主角所使用的元素，特性为扩散; 雷元素视野下呈紫色，初始角色丽莎所使用的元素，特别需要提及的是，游戏中存在两种雷史莱姆，分别为紫色表皮及黄色表皮，身上所附带的均为雷元素。

草元素视野下呈绿色，最常见的元素，无角色拥有，可被火元素点燃，草垛被点燃后会三柒三三游戏呈现着火状态，角色站立或经过会不间断扣血，火势范围足够大时，可以产生上升气流; 冰元素视野下呈浅蓝色，初始角色 凯亚(凯爹) 所使用的元素，可分别与水，火，雷，风 发生元素反应。

岩元素视野下呈黄色，无角色拥有，目前只存在于部分岩体，及岩史莱姆身上，并无对应角色，特性不明，与现存其余6种元素皆不发生反应。

❽ 你觉得一部优秀的游戏应该具备哪些元素

我认为一部优秀的游戏具备的元素有，首先它可以让人很喜欢玩，但是不能让人上瘾，因为过度沉迷游戏就会伤身。其次就是游戏应该具备一个强大的服务器，要不然玩游戏的时候时常容易卡顿。

❾ 《原神》七大元素是什么

原神七大元素是风、水、冰、雷、草、岩、火。原神游戏内七种元素分别是风、水、冰、雷、草、岩、火七种元素。游戏内每一地区就代表了一种元素。蒙德地区的代表元素就是风，主神为风神巴巴托斯。璃月地区的代表元素就是岩，主人为岩神，岩神很有可能就是钟离。

原神的游戏角色

游戏中拥有许多可操控角色，开局的默认角色可以选择男女，此外的角色性别固定。除旅行者外的角色，可以通过通过剧情、祈愿和活动获取。如安柏是游戏中除主角外，玩家可通过剧情激活的第一个角色。

大部分角色都需要通过祈愿获取，祈愿分为常驻祈愿和活动祈愿，祈愿需要消耗相遇之缘或纠缠之缘。游戏中的角色拥有体力值的设定，在飞行、奔跑、游泳和蓄力攻击除弓箭角色外会消耗，体力为0时会使角色进入步行奔跑、坠落滑翔与攀爬、溺水死亡游泳和无法进行蓄力攻击的状态。

体力可以通过体力恢复的料理和休息恢复。在动作进行的时候也可以通过呼出面板食用料理进行恢复。

❿ 设计游戏需考虑的一些元素

游戏和玩具的最大区别：游戏有目标。
游戏不仅仅满足于让玩家感到有趣。
赋予玩具一项挑战，就是在玩游戏了。
从世俗意义上来说，游戏更常提供脑力挑战（运动提供体力挑战）。

通过达成目标，玩家可以证明自己的能力，从而获得满足感。

证明自己是一种本能。
游戏不像饮食肉欲那样必需，提供“证明自己”的方式给予了人玩游戏的动力。
生物群体倾向于贬低、抛弃或驱逐对它没用的个体，所以个体都有一种“证明我有用”的压力。
“证明自己”是因为害怕“被群体抛弃”无法生存，所以人会渴望证明自己。

一个简单明确的目标。
让人非常容易理解。
避免玩家因为不知道“游戏在玩啥”而直接弃游。

设定目标就是在为玩家设定方向。

设计游戏的主要目的是为玩家创造障碍，因为游戏的目的是为玩家带来挑战。
规则越少（直接、符合直觉），游戏越好。

可是这么少的规则如何提供足够的游戏深度，以便能增加游戏寿命呢？
可以将“规则越少”理解为玩家只需掌握基本规则就能进行游戏并体验到乐趣，在游戏过程中，在玩家需要知晓某项规则时才教给他这项规则。即尽量放缓学习曲线。
规则本身要易于理解（符合常规认知，符合直觉）：赋予规则故事性的含义。

设定规则就是在告诉玩家应该做什么（最好是本身（哪怕不为最后的胜利）就十分有趣的事）。

尤其是人与人之间的互动（社交）。
设计游戏的关键是要引起玩家的兴奋和关注。好的游戏应能唤起玩家在生活中的某些共鸣：利用玩家的常识让玩家更容易理解游戏。
人天生需要社交。
设计师必须考虑人为地引导玩家之间进行交流。

缩短玩家之间的优势差距，让每个玩家都觉得在结束前拼尽全力有希望获得胜利。
注意要保证公平：最有优势的玩家应最有希望获胜，关键是要让每个玩家都觉得自己有机会获胜，重点是让弱势玩家不消极应对，而是觉得自己有希望胜利（给他机会）。
如果玩家已无获胜可能，应允许玩家立刻退出游戏。

单局游戏的时长不应过长。
标准是在玩家对游戏还非常感兴趣时结束。
不要出现玩家已经觉得无趣了，但游戏还未结束的情况。

让玩家在游戏过程中体验到未知感：存在隐藏元素，玩家无法通过考虑全部元素来预知后续走向。
这样做的好处是让玩家放弃太多的提前思考准备：因为玩家觉得既然我无法知道游戏中所有内容，那我也没必要提前思考太多，因为想了也白想，得不到最大收益。
这样就能避免玩家因提前思考太多而过累，进而对游戏产生畏难情绪，削弱玩家进行游戏的动机。

游戏进程最好稍快于玩家的预期，不要鼓励玩家在思考上花费过长的时间（尤其是游戏后期玩家掌握了过多游戏信息的情况）。
因为思考是对游戏过程的一种打断，这种打断中止了游戏设计师为玩家精心设计的情绪曲线，是设计者不希望看到的。

延长游戏寿命。
让玩家产生下次玩能比前一次玩玩得更好的感受。
随着玩家游玩时间的增加，可以习得游戏中的策略，在后续游戏过程中运用策略。
玩家在游戏过程中对某件事进行学习，越来越擅长这件事。这是玩家坚持玩游戏的重要原因。（自身能力等级的提升）

乐趣是比较感性的元素，验证方式是让玩家玩了之后，问他是否在游戏中感受到了乐趣。
游戏不能太过理智和刻板，需加入一些让人感到轻松的元素。
乐趣也是驱使玩家反复体验游戏的动力。

将游戏中的某些元素与现实世界中人们熟知的某些事物联系在一起。
赋予游戏机制故事性和意义。如将敌人血量降低至0意味着将对方驱逐出这个世界。
目的是让玩家产生共鸣。好处是降低学习成本，因为符合玩家的直觉和常识认知。
让玩家感到自己与游戏世界存在关联，从而获得代入感。

游戏的卖点（如电影海报中呈现的内容）
勾起玩家的兴趣。
不一定是游戏最出彩的部分，不是设计游戏的出发点。